寺崎広業は、明治から大正期にかけて日本画壇の頂点に君臨し、横山大観や下村観山らと共に「近代日本画の父」の一人と称される巨匠です。彼の最大の魅力は、特定の流派に縛られない「変幻自在な画風」と、どんな主題をも華麗に描き出す圧倒的な技巧の冴えにあります。
また、広業が描く女性たちは、伝統的な浮世絵の様式美を保ちつつも、明治という新しい時代の知性と品格を漂わせています。また、雑誌「文芸倶楽部」などの口絵を数多く手がけ、木版画の技術を芸術の域にまで高めることに貢献しました。
広業の凄みは、その「筆の速さ」と「構成の妙」にもありました。東京美術学校（現・東京藝術大学）の教授として後進の育成にあたり、平福百穂らを輩出した彼は、単に古い伝統を守るのではなく、時代が求める「新しい日本画」の形を常に模索し続けました。彼の作品は、峻烈な自然の厳しさと、日常のふとした瞬間に宿る優美さが同居しており、日本画が持つ表現の可能性を大きく広げたのです。
また、広業が描く女性たちは、伝統的な浮世絵の様式美を保ちつつも、明治という新しい時代の知性と品格を漂わせています。また、雑誌「文芸倶楽部」などの口絵を数多く手がけ、木版画の技術を芸術の域にまで高めることに貢献しました。
広業の凄みは、その「筆の速さ」と「構成の妙」にもありました。東京美術学校（現・東京藝術大学）の教授として後進の育成にあたり、平福百穂らを輩出した彼は、単に古い伝統を守るのではなく、時代が求める「新しい日本画」の形を常に模索し続けました。彼の作品は、峻烈な自然の厳しさと、日常のふとした瞬間に宿る優美さが同居しており、日本画が持つ表現の可能性を大きく広げたのです。
